第一百三十一章 冯晓刚（第四更）
渣浪专访沈临，三天前放出去的。 沈临接受渣浪的采访，只是为了解释下愈演愈烈的倒沈风潮。 效果很好，的票房连续三天逆涨，上映第二周，票房报收12亿，截止12月4号，上映两周的累计票房达到31.4亿，距离打破的票房纪录仅剩一步之遥。 与此同时，海外票房持续飘红，北美两周拿下2.7亿美元的票房成绩。 这种时候，全民都在称赞，夸奖它已经不是新闻，必须要找到新的新闻爆点，批评绝对是不错的新闻点。 可关键是批评的人必须得是德高望重或者在圈内具备一定地位的人。 冯晓刚是个很合适的人选，他给人的感觉就很像会说酸话。 于是，甭管他有没有当众评价过，在一干不负责任媒体的报道下，冯晓刚就成了嫉妒后辈的典范代表。 好在现在人人都有微博，冯晓刚出面澄清自己从未在任何场合下评论过，沈临也晒出了冯晓刚恭喜自己的短视频。 按理说，这样的结局应该是全民称赞的大团圆收尾。 可惜，大众不满意，媒体不满意！ 还有不少人拿出了证据，说沈临认定冯晓刚不是电影大师。 对，他是说过这句话，但他原话是‘冯晓刚无限接近于电影大师！’ 虽然意思相差无几，但表达出来的效果就不一样了。 …… 很多人把冯晓刚跟张一谋相提并论，这个论调应该是07年上映之后，一堆媒体鼓吹的。 当初宣传开拍时，媒体总是会把冯晓刚和张一谋并提，“最好的中国导演”云云。 那时候的国师刚忙活完奥运会开幕式，作品也只有一部2006年的，同样的毁誉参半。而2009年上映的更是成了国师的“污点”之作。 张一谋在观众心中的口碑不断下降，而冯晓刚凭借的成功在不断上升，终于成了媒体通稿中，与张一谋并列的“最好的中国导演”。 很纳闷怎么冯晓刚怎么就一夜之间从一个贺岁喜剧片导演成为“中国最好的导演”了？ 华艺的宣传团队真的很厉害！ 冯导1958年生人，他们这个年纪的人对国家、对社会，是有一种积极参与的态度的。 冯导是文艺工作者：忧国忧民，对年轻一代感到困惑和担心。 所以，他拍了，冯晓刚作为一个父辈，跟我们说：看见没？你老子当年受了多少苦。 但最终失败了，并且败给了一个搞笑喜剧。 仿佛一夜之间，冯导非常熟悉的老百姓就让他感到了陌生。他的观众到底喜欢什么样的故事？ “我随便拍的片子，就大卖，我用心拍的片子，就赔钱。” 说完这话他去拍了，仿佛是要争口气：你们这些傻×观众，不是喜欢喜剧吗？那就随便拍给你们看看好了。 为了保证压倒性的票房，他不惜用了自己最得意之作的设定。票房确实是不错的，但评价还是分了两极。 它有着冯导熟悉并拿手的、贺岁喜剧片式的“冯氏幽默”，也有讽刺意味浓重、在里用过的小段子，还有一些政治性的、针砭时弊的东西藏在边边角角里。 他一边说着“群众里有坏人”，隐晦含蓄地表达自己的精神追求，一边又想挣这些傻×群众的钱。就是里姜文说过的，“我怎么又能站着，又能把钱挣了。” 正是因为这种矛盾心理，使得看起来不伦不类。 当然也就没有得到观众的青睐。 这种矛盾其实经常发生在文艺工作者身上，就是所谓的瓶颈。 我的作品是要出自本心，还是要考虑受众？ 这是一个很难把握的平衡，如何突破，则来自于自身能力的提高。 所以经常有大拿说：当你的才华撑不起野心时，那就潜下来好好修炼吧。 但冯导好像没有…他走了另外一条路，去怨天怨地、到处炮轰了。 票房惨败，他撕观众，说观众根本不懂什么叫好电影。 口碑仆街，他撕影评人，称跟影评人势不两立。 口碑不差，票房丰收，他撕同行。 原因是最初20%的排片，不及同期上映的其它电影。 他作为监制的上映，护女主汤惟，撕李安，8年前汤惟被封杀的时候，不站出来，新片上映却借此炒作，冯导真是用心良苦！ 这次上映，环顾四周，他又把目光对准了院线！ 仿佛只有这样做，他的作品才能得到关注！ 他完全背离了电影创作本身——电影终究还是要靠观众说话的！ 到了最新这一部，状况依旧没有得到改善。 冯导内心，还存在着这种矛盾。他的才华，还停留在过去，而他的野心，再也不能收敛。 或许是华艺的鼓吹，也或者是能压制他的大拿们纷纷远去，他觉得自己熬出头了！ 可是，他的才华撑不起自己的野心，撑不起自己想要成为大师的夙愿！ 最简单的例子，冯导玩了个噱头，做了一个突破：挖了一个圆。 圆形画幅好看吗？ 好看，构图非常精美。 但对这个故事的情节推动，有什么帮助呢？ 其实是没有的。 最大的作用可能就是掩盖范演技的尴尬。而其他的，比如偷窥感，比如犹抱琵琶的朦胧，比如影射时政的寓意，我相信都是做出“要用圆形画幅拍”这个决定之后再给它找的理由。 冯导以前的电影没有以摄影见长的，或者说他的电影不是像张一谋和王佳卫，对摄影有更多要求。他的电影始终集中在故事，即剧情层面。 如何在固定时间里给你讲个精彩的故事。这是冯导的诉求，也是他的强项。 可惜最近几年他的作品已经偏离了这个选项。